Stockholm, de Rodrigo Sorogoyen

Todo ocurre durante una noche.
Una noche cualquiera para él.
Una noche decisiva para ella.
Pero aunque ellos no lo saben,
Después de esa noche,
seguirán unidos para siempre

 

Stockholm, de Rodrigo Sorogoyen, es una película peculiar que nació de la confianza de aquellos que creyeron en el proyecto desde que sólo era una idea; los mecenas a través del crowfunding financiaron parcialmente el film y constituyeron una parte fundamental en el camino hacia la consecución del objetivo: que Stockholm se convirtiese en una realidad. El objetivo, por suerte para todos, se alcanzó y tiempo más tarde la película fue presentada en el Festival de Málaga donde no pasó inadvertida, alzándose con tres Biznagas de Plata y con la mención especial del Jurado de la Crítica. Este hecho sin duda supuso un espaldarazo para lo que vino después; el logro de la distribución para exhibir la cinta en salas de cine. 

Los puntos fuertes de Stockholm son casi incontables, una película redonda que se compone de un sólido guión en el que destaca especialmente su tremenda complejidad. La película está repleta de contrastes y dualidades que conducen con un ritmo justo hacia el fondo de la historia;

En una fiesta entre amigos colisionan los mundos de dos jóvenes cuyos nombres reales no conoceremos. Él se enamora perdidamente de Ella nada más verla, pero esta huye convencida de que las intenciones del chico no son buenas del todo. A partir de aquí, la insistencia de Él aumenta y la perseguirá hasta conseguir su propósito: que la chica misteriosa a la que acaba de conocer pase la noche en su casa. 

Después de este comienzo la historia dará un giro que cambiará radicalmente todo, especialmente las presuposiciones del espectador. Esta vuelta de tuercas completamente inesperada no sólo se hace evidente a través de la historia, sino que a ello también contribuye la iluminación cambiante hacia la segunda mitad de la película; la difuminada oscuridad de la noche madrileña que da paso entonces a una iluminación clara, al blanco impoluto del piso de él. Las contraposiciones que se van sucediendo a lo largo de la cinta se relacionan con las diferencias entre la superficialidad con la que se consigue el propósito marcado inicialmente y el atormentado interior de ambos personajes. Lo que más llama la atención de Stockholm probablemente sea la respuesta que produce en el espectador, al que se le invita en todo momento a la reflexión. Desde la butaca las preguntas sobre el por qué de las actuaciones de los personajes son obligadas, el mundo interior de ambos se nos revela inacceselible pero necesario para encajar piezas en un puzzle que se completa más tarde. 

Las interpretaciones en Stockholm son dignas de todos los reconocimientos posibles, Javier Pereira ("No tengas miedo", "Días azules") y Aura Garrido ("El cuerpo", "Los Ilusos") nos ofrecen su verdad a través de dos personajes que parecen haber sido creados intencionadamente para ellos. Muy especialmente hay que destacar a una inmensa Aura Garrido, que derrocha en cada intervención un arrollador y magnético encanto. La actriz se mueve con una precisión que asombra en una mezcla entre resplandeciente ternura y enigmática oscuridad. Garrido ya había demostrado con anteriores papeles su valía en el terreno artístico pero me parece que con Stockholm nos regala su personaje más impresionante hasta la fecha. Un 10.


Aún estás a tiempo de disfrutar de Stockholm en pantalla grande. La película se proyecta en los cines:

• Renoir (Madrid)
• Verdo (Barcelona)
• Ciutat (Palma de Mallorca)
• Grupo Sade (San Sebastián)
• Multicines (Bilbao)
• Avenida 5 Cines (Sevilla)