Ir al contenido principal

LA NOVIA, de Paula Ortiz

Adaptación de "Bodas de sangre", de Lorca. Desde pequeños, Leonardo, el novio y la novia han formado un triángulo inseparable. Sin embargo, las cosas se han complicado mucho últimamente: el novio y la novia se van a casar, pero entre ella y Leonardo siempre ha habido algo más que amistad. La tensión entre ambos cada vez es mayor, como un hilo invisible que no pueden explicar, pero tampoco romper. 


Reparto: Inma Cuesta, Asier Etxeandía, Álex García, Luisa Gavasa, Carlos Álvarez Novoa, Leticia Dolera, Ana Fernández, Consuelo Trujillo, María Alfonso Rosso, Manuela Vellés.


Guión: Paula Ortiz, Javier García Arredondo.


Fotografía: Migue Amoedo.


Música: Shigeru Umebayashi.


Producción: Get In The Picture Productions, Mantar Film, TVE.


Director: Paula Ortiz



"La Novia" baila al son de los potentes versos de Lorca, desplegando una emoción desgarrada que trasciende del plano para instalarse en el alma de quien recibe la historia. Una auténtica experiencia sensorial que va más allá del clásico, para engrandecerlo y hacerlo más propio desde las manos de su artífice, la cineasta Paula Ortiz, que con este segundo trabajo se gana la distinción. El particular Universo lorquiano se hace perfectamente reconocible en esta adaptación, desde su marcado surrealismo hasta la inmensidad de la palabra -que adquiere una identidad exacta de profunda viveza-, pasando por ese mundo onírico e inspirador por el que transita la emoción en esta tragedia de amor. La Novia es belleza luminosa dentro de un mundo opaco donde la mujer quedaba relegada normalmente a un plano muy secundario, con el cometido de llevar a término el silencio, la complacencia. La aridez de la tierra acompaña en este compás y se torna revulsivo, tomando vida desde los paisajes de belleza desbocada de los Monegros y Capadocia. Emerge desde la fuerza de esa tierra con historia escrita la inmensidad de unos sentimientos que arrastran a la desgracia. La naturaleza, desde lados opuestos, coge de las manos a la Novia para llevarla consigo, el fatum entonces extiende su inevitable poder. Y es por ello que la pasión devasta, pero cuando se anuncia, no queda más remedio posible que rendirse ante la sacudida.

Hay fidelidad a la obra de Lorca en esta traducción audiovisual que mantiene intacta la intensa esencia de su original, como hay también un ejercicio estético brillante que acompasa con maestría este recorrido de emociones. Hipnóticas y sugerentes las imágenes que soñó ya Lorca y que suman fuerza y desgarro al relato, sin desmerecer la apabullante narrativa ni restarle luz a los versos vivos de esta obra. Se hermana la poesía impresa en la profundidad visual de "La Novia" con la belleza perpetua de la poesía que le oímos declamar al sobresaliente reparto. Especialmente conmovedora Inma Cuesta, en el papel protagonista, que rezuma verdad desde todas sus aristas. Cuesta late en la piel de la Novia con una mirada valiente de vida propia que lleva en sí toda la carga. Desde ella; las dudas, las contradicciones y el conflicto se palpan con toda la intensidad posible. Un primer plano incomparable, luz de luna en sus ojos lorquianos, que parecen nacidos para contar esta historia. Le dan la réplica Asier Etxeandía y Álex García, más que acertados ambos en la personificación de la seguridad y la pasión, respectivamente.

Difícilmente podrás despegarte de lo que te sucede cuando asistes a esta celebración del amor en su expresión más grande. Te perseguirán durante días los galopes de caballos, los vidrios rotos y la luna brillante sobre el cielo inmenso, presagio de un calamitoso final. "La Novia" más que una película es pura poesía que te zarandea en su vuelo. Permítete este viaje.

Comentarios

Entradas populares de este blog

TEATRO: El Zoo de Cristal

El Zoo de Cristal retrata la vida de los Wingfield, una familia sureña de los EEUU de los años 30 del pasado siglo. Sobresale la figura de Amanda, la madre, una mujer obsesionada con salir de la pobreza y sacar adelante a su hija Laura, una joven cuya leve cojera la ha transformado en un ser patológicamente inseguro, volcada exclusivamente al cuidado de sus figurillas de cristal.  Amanda resulta un personaje desmedido que provocará la sonrisa de los espectadores. Junto a ella, Tom, el hijo ambicioso que se debate entre el deber de cuidar a su familia y el deseo de salir al mundo. Tom es un reflejo autobiográfico de su autor. El último personaje es Jim, el deseado pretendiente que ha buscado Amanda para su hija y que no podrá serlo, representa todo lo que la familia ha deseado. A su vez, impacta la figura del padre ausente, que está en boca de los personajes y cuya fotografía se destaca en momentos clave. La historia se cuenta desde la perspectiva de Tom, quien abre y cierra la...

Viaje al país de los blancos, de Dani Sancho

 Basada en la historia real de Ousman Umar, un joven ghanés que abandona su aldea atraído por la idea del "país de los blancos", un lugar lejano que alimenta su curiosidad. Tras una travesía llena de obstáculos llega a Barcelona y descubre que la vida allí no es como él la imaginaba. Hasta que conoce a Montse, que le acoge en su familia y le ofrece, además de amor y apoyo, la posibilidad de un futuro. Ousman no sólo la aprovecha, sino que la transforma en algo mucho mayor.  Con Viaje al país de los blancos , el director Dani Sancho debuta en el largometraje de ficción con una historia profundamente humana basada en la experiencia real del activista ghanés Ousman Umar . La película, presentada en el Festival de Málaga , propone algo más que el relato de una travesía migratoria: es también una reflexión sobre las expectativas, las heridas y las contradicciones que acompañan al sueño europeo. El filme parte de una premisa poderosa: la fascinación de un niño africano por ese lu...

"Pioneras. Solo querían jugar", de Marta Díaz de Lope Díaz

En la España de principios de los años 70, con el franquismo aún firmemente arraigado en la sociedad, un grupo de chicas muy jóvenes decide jugar al fútbol en un país que no contempla su lugar en el deporte. En el camino encuentran a un aliado inesperado: un promotor deportivo tan audaz como visionario. Juntos, y contra todo pronóstico, desafiarán al sistema y pondrán la primera piedra de una lucha que cambiará siempre la historia del fútbol femenino en España.  Tras consolidar una voz propia en el cine español con películas como Mi querida cofradía (2018) y Los buenos modales (2023) , la directora Marta Díaz de Lope Díaz presenta Pioneras. Sólo querían jugar , su nuevo trabajo, que compite en la Sección Oficial del Festival de Málaga . Con esta película, la cineasta amplía su mirada hacia una historia poco contada: la de las mujeres que abrieron camino en el fútbol cuando ni siquiera se concebía que pudieran ocupar ese espacio. Desde sus primeros trabajos, Díaz de Lope Díaz ha...